Новые журналы:
  • Информация о

    журнале

    Категория: Авто журналы
    Название: АудиоМагазин 3 115 2014
    Страна: Россия
    Издательство: АудиоМагазин
    Дата (мм-гг): 2014
    Похожие

    журналы

    • В этом номере журнала :
      Очередная командировка, и самолет, как всегда, ни свет ни заря. Полусонный волоку чемодан в лифт, вываливаюсь из подъезда, сажусь в такси и тут же…
    • В этом номере журнала :
      Нефортуна Почему казахстанский внедорожник Toyota Fortuner не продают в России? Запомним: Сары-Арка — это степь в Центральном Казахстане, а…
    • В этом номере журнала :
      В ПЕРВОМ НОМЕРЕ 2015 ГОДА мы постарались рассказать обо всех новинках, которые вот-вот выедут на дороги. Во-первых, это Ford Mustang. Этот…
    • В этом номере журнала :
      Это было очень давно, почти сорок лет назад. Кажется где-то на юге - там, где ходили редкие в моих родных краях автобусы «Икарус». Да. я всегда…
    • В этом номере журнала :
      Недавно представленный в Таиланде концептуальный хэтчбек «Сузуки-А-Винд» не стал достоянием истерии, а взял да и обрел товарный вид. Серийному…
    • В этом номере журнала :
      Сектор обзора 2 АвтоВАЗ, убытки, Андерссон 3 Рынок в феврале Супертест 6 Десять машин в морозы Первая встреча 26 Kia Niro не для нас Своими глазами…

    журнал АудиоМагазин 3 115 2014 читать онлайн

    Рейтинг:
    Журнал АудиоМагазин 3 115 2014 доступен только для онлайн просмотра.
     

    Интересное в журнале АудиоМагазин 3 115 2014 :

    В статьях об аудиоаппаратуре и но проблематике Hi-Fi традиционно сопоставляются звучание живое (концертное) и искусственное (звучание аудиоаппаратуры). Более того, они даже противопоставляются, с признанием неоспоримого (по едва ли не всеобщему убеждению) качественного превосходства первого над вторым. Мол, звучанию аудиосистемы до настоящей живой музыки еще расти и расти и вряд ли когда-нибудь дорасти, а если и говорить о подобии, то только в случаях совсем уж бескомпромиссных реализаций с привлечением максимальных ресурсов — интеллектуальных, технологических и финансовых. Основываясь на своем немалом слуховом опыте, в том числе опыте восприятия живой музыки — как на сцене, так и в зале (то есть в роли исполнителя и слушателя), я поставлю под сомнение вышеупомянутое превосходство. При том что живая музыка, конечно же, первична и, несомненно, должна приниматься за оригинал. В одном из пропитых редакторских посланий я уже писал об этом: запись, творимая совместным трудом музыкантов и звукорежиссеров, позволяет выстроить художественно цельную интерпретацию и оптимальное звучание, что редко достижимо в концертном зале вследствие разнообразных исполнительских случайностей, несовершенств акустики, нежелательного соседства и прочих проявлений человеческого фактора. В этот раз я немного разовью тему, которая представляется мне крайне принципиальной. Есть немало свидетельств более высокого звукового и, следовательно, музыкального разрешения записей. Например, такой случай. В Ленинграде записывался филармонический оркестр под управлением известного немецкого дирижера Курта Зандерлинга. Звукорежиссер Александр Гросмаи прервал исполнение и попросил повторить эпизод, в котором услышал фальшивую ноту у одного из музыкантов. Дирижер, не заметивший ошибки, повторил эпизод. Однако Гросмаи вновь остановил запись в этом же месте и на сей раз пригласил немного раздосадованного Зандерлинга, а с ними концертмейстера оркестра зайти в аппаратную. Только после прослушивания фонограммы неточность исполнения, допущенная лишь в одной оркестровой партии (!), стала очевидной и для дирижера, и для оркестра. В записи это было слышно значительно яснее, чем в зале.
    В короткой заметке редактора невозможно глубоко осветить тему, имеющую немало аспектов: формально-технических (передача динамики, тембра, пространства и т. д.) и художественных (проблемы интерпретации, воплощения авторского замысла, спор о том, что более ценно: стремление к совершенству или неповторимость, сиюминутность переживаний). Немало значительных музыкальных явлений принципиально существует только в звукозаписи. Из области классической музыки можно вспомнить, например, Глена Гульда, чье искусство даже при жизни пианиста было представлено почти исключительно на грампластинках. Рекомендую познакомиться с чрезвычайно интересными мыслями Гульда о музыке, искусстве, звукозаписи, о синдроме ван Меегерена они изложены в его статьях (переведены на русский). А что касается джаза или рока, то эта музыка настолько тесно связана со звукозаписью, что многие ее образцы и признанные вершины есть только в этой форме... Сопоставление звучания аудиоаппаратуры и живой музыки затруднено или, лучше сказать, затуманено неизбежностью сравнения совершенно конкретного звучания (известные запись, аудиосистема, комната прослушивания) с живым звучанием вообще, к тому же не реальным, а запомненным. Да и сравнение это всегда заочное. Дело за малым: хорошо воспроизвести хорошую запись. Если с «хорошей записью» все более или менее ясно, то с «хорошо воспроизвести»... В стремлении понять, насколько же хорошо запись (копия) воспроизводится, волей-неволей вспоминаешь о живом звучании — об оригинале. Только вот иногда он отсутствует (электронная музыка и т. п.) С данной темой связан ряд других любопытных вопросов. Например, почему одни музыканты любят записываться, а другие нет? Почему музыканты зачастую равнодушны к качеству звучания записей? Какие параметры музыки передаются в записи, а какие нет? Можно вспомнить и об общем для искусства принципе строгой экономии выразительных средств. О том, какое это имеет отношение к Hi-Fi, я, надеюсь, расскажу в следующий раз.

    Ошибка? Выделите текст и нажмите Ctrl+Enter
    • Вконтакте
    • Комментарии

    Вопрос:

    Введите ответ на вопрос
    Включите эту картинку для отображения кода безопасности
    обновить, если не виден код
    Введите символы
    Популярные

    журналы онлайн

    • журнал

    • журнал

    • журнал

    • журнал